نتوقف عند ثلاث تجارب شعرية من تجارب جيل الثمانينيات بالمغرب، من خلال إصدارات جديدة لكل من محمد بوجبيري ومحمد حجي محمد وعبد السلام الموساوي، مراعين في هذا الترتيب تاريخ صدور هذه الدواوين الجديدة، التي تستمر في تبني خيار شعر النثر ذي التوزيع الحر، على شاكلة أغلب شعراء جيل الثمانينيات والتسعينيات، وإن تحقق ذلك بإيقاع شخصي يضمن خصوصية كل تجربة على حدة. راكم الشعر المغربي المعاصر، بكل أجياله، تجارب شعرية لافتة، بإقامتها الفنية والجمالية المختلفة، التي ابتدأت بشعر التفعيلة بمرجعيته الرومانسية ثم الواقعية الموجهة بإديولوجية الالتزام والتغيير، وصولا إلى شعرية النثر بنماذجها الحرة أو المؤطَّرة ضمن قصيدة النثر، والمستلهِمة، بوجه خاص، لشعريات النثر العربية، فضلا عن قصيدة النثر الفرنسية، بدءا من بودلير ووصولا إلى سان جون بيرس وهنري ميشو وبرنار نويل وغيرهم من الشعراء المجددين لجماليات الشعرية الفرنسية، في لحظتها الراهنة. وبين التفعيلة والنثر، مضت بعض التجارب الشعرية المغربية، تمارس مفهومها للكتابة، انطلاقا من مرجعية نظرية إيقاعية ودلائلية، تمزج بين الشعر والنثر، وتعيد النظر في مفهوم الإيقاع والصفحة، عبر استثمار دال التفضية. وعلى امتداد نصف قرن من الشعر، ارتادت القصيدة المغربية آفاق متعددة، فظهر منها الشعر الغاضب الذي ينظر نظرة شزراء إلى الواقع والذهنيات والعلاقات الاجتماعية، والشعر المتدثر بإيهاب من الرؤيوية الإشراقية، الصوفية، والشعر الصامت المنصت لتفاصيل الحياة اليومية، وللهوامش التي يغفو فيها ذلك الجمال المنسي وتلك الفتنة الشاردة، والشعر الموصول بتيار اللاوعي والكتابة السريالية، فضلا عن الشعر الجسدي، المكتنه لعلامات الأنثوي، والشعر المنصت لبلاغة العصر الالكترونية، وانعكاسها على مفاهيم الجمال وقيم الحياة، باستحضاراتها المختلفة وتواشجاتها المتعددة. وبين هذه الأنواع جميعا، تدق بعض التجارب، موصولة بالسخرية أو بانشغالات فلسفية، ميتافيزيقية، شذرية، ترفد الشعر المغربي برياح القلق أو العبث التي مست الأدب العالمي في مرحلة ما بين الحربين وما بعدهما. ويهمنا أن نتوقف الآن، عند ثلاث تجارب شعرية من تجارب جيل الثمانينيات بالمغرب، من خلال إصدارات جديدة لكل من محمد بوجبيري ومحمد حجي محمد وعبد السلام الموساوي، مراعين في هذا الترتيب تاريخ صدور هذه الدواوين الجديدة، التي تستمر في تبني خيار شعر النثر ذي التوزيع الحر، على شاكلة أغلب شعراء جيل الثمانينيات والتسعينيات، وإن تحقق ذلك بإيقاع شخصي يضمن خصوصية كل تجربة على حدة. بعد باكورته الشعرية، التي قدَّم لها الشاعر المرحوم عبد الله راجع، والموسومة بعنوان «عاريا أحضنك أيها الطين»، ها هو محمد بوجبيري، يُصدر ديوانه الثاني «لن أوبخ أخطائي» (منشورات اتحاد كتاب المغرب/2006)، حريصا على تضمين دال الطين، في عتبة الإهداء (إلى الطين في حالاته./ إلى أبناء الشمس والظلال)، كاشفا بذلك عن استمرار بعض الوساوس الشعرية في الاشتغال كنوع من لاوعي القصيدة، الذي يشرطها بميسم وجودي، ميتافيزيقي، يجعلها على صلة شديدة بغبار الحياة وحمأة العيش التي تخلقت من طينها. يستمر هذا الوسواس في الاشتغال، ولكن ضمن وعي فني متجدد، يفصح عن أثر الزمن في القصيدة، الأثر الذي يدفع بالبناء جهة التكثيف والحكمة، و يُبَطِّن الشذرةَ الوجودية بجراح الزمن، وندوب الحياة، مع اتساع الأريحية الشعرية أحيانا لنوع الالتذاذ الصوفي، الذي يستنفد اللحظات، ويمتص نسوغ الحنان والنوسطالجيا، دون أن يعلو في الشعر ذلك الصوت الجهير الذي يندب الحظوظ ويرثي تحولات المصائر بنبرة عالية. يُفتتَح ديوان بوجبيري بنص «عتبة»، ذي الاسترسال السطري النثري، ويُخصصه لتأمل تجربة الشاعر: «يولد الشاعر في أحضان حب أعمى وكلما ضاعت السبل توهَّجَتْ نار الأعماق»(ص5). أعماق يحملها الشاعر إلى فضاء اللغة:»يُفرغ الشاعر وادي أحلامه في أوقيانوس اللغة. يحتمي بالحروف ويجر من وادي الأعماق ساقية يقودها لحافاته»(ص7)، وعبرهذه اللغة، التي يحولها الشعر إلى ممارسة نصية مخصوصة، يتمكن الشاعر من حفر أخاذيذ سرية، ينقل عبرها أحلامه وانكساراته، ونظرته الخاصة إلى الحياة والزمن، الذي يطأ بكلكله على الذات الشاعرة في هذه التجربة:»ونزلتَ لحفر المدينة. نزلتَ للأيام والحقب. نزلتَ لشاهدة ألفية. نزلتَ لميلاذ الألفية التالية. نزلتَ باتجاه أزون الزمن./ لا بأس! جدير هذا الموت بالحياة»(ص92). ولعل رهان عيش الموت كحياة، يضفي على التجربة طبقة من المشاعر الرمادية، التي لا تجد خلف الأفعال والحوافز غير العبث:»عبثا.../ تُفَتِّش عن الجدوى، تذهبُ باحثا في الأسواق عن تفاح المعنى، وكما هو متوقَّع، كُلما دنا المساء تعود بفارغ الخطى»(ص123). ويبقى البحث عن الحب أحد عناصر الاتكاء، التي تدفع الشاعر إلى أن يتوجه نحو المرأة بخطاب إشراقي، مليء بالوعود والأسرار، خطاب يتدثر بلغة مؤثلة، وببعض عناصر التقفية، التي تمنح الشعر نفسا أقرب إلى شعر التفعيلة. أما الشاعر محمد حجي محمد، فهو، في ديوانه الثاني «صباح لا يعني أحدا»(منشورات أنفو برانت/2007)، أكثر حدة، ويَنشَدُّ بخيوط أوثق إلى تجارب شعر اللعنة والسخط وأحاسيس الضجر والغثيان، ضمن نفس شعري متوتر، وإن كان يراهن على جمالية الصورة وفجائيتها، التي تنم عن طراوة في المخيلة، ومران على تصيد الفن، واستقطار الشعر من أحلك اللحظات الوجودية. ما من عتبة نصية، تحيل، في هذا الديوان الجديد، على ديوان الشاعر السابق «ذئب الفلوات»(1995)، ولكن استعارة الذئب نفسها، تستمر في الحضور كخلفية فلسفية، بانية لمتخيل الشر الغريزي، الذي تصدر عنه بعض المقاطع الشعرية في الديوان الجديد. إن الذات الشاعرة هنا، لا تجد في فضائها، ومحيطها، وأحلامها، وواقعها وليلها ونهارها غير التعب والضجر والكوابيس، لذلك تبدو ذاتا متبرمة إلى أبعد الحدود، لا رهان لها إلا في التواصل مع عزلتها الخاصة: «وأخيرا/ أنتَ متعبٌ/ من بداوة هذه المدينة: يا شيخ الحكمة: في غير بلدة اليونان./ كفاك/ شتاؤها القروسطوي/ لياليها/ الأشد، فتكا/ من غرف التعذيب/ في العصور الغابرة./ كفاك/ صقيع هذا المنفى/ والبرد الذي يلتهم الضلوع/ بمهارة نمام./...وحده الضجرُ/ جديدا ظلَّ/ ولامعا،/ كأنه غادر لتوِّه ورقة ألومنيوم/ أو واجهة متجر/ في العاصمة.»(ص9/10/11/13). في هذه المقاطع، وفي أخرى غيرها، نصادف إحساسا مدينيا مُعذِّبا، يرين على الذات، ويدفعها باتجاه معاداة الآخر. فمنذ استيقاظ الحياة، تبدأ حصة العذاب مسترسلة في غيها، مستعدية على الذات كل عناصر الفضاء، وكل مقومات العيش، بما فيها صنابير الماء: «كأي صباح/ يطردني المنبه باكرا/ من فراديس الشوق/ فأغادر البيت مرغما/ مثل/ نزيل/ مُفلس/ بأحد الفنادق الشقية/ كل صباح/ تلمع ُ فضةُ الخمول في وجهي/ فأرى ذئبا/ خارجا/ من سباته/ يمشي متكاسلا/ جهة الحمام/...كأي صباح/ أصحو على جماجم أعدائي/ أسناني أنظفها جيدا من لحومهم/وألقي بالعظام/ إلى الطيور الكاسرة»(ص17/18/21). وبالرغم من وطأة الضجر والعذاب الداخلي، فالذات الشاعر تستقطر منه عناصر شعرية صادمة، تنسج خيوطا رفيعة مع المتخيل الفلسفي والديني والشعبي أيضا، عبر آلية التحويل البانية لدلالية تجد الإنسانَ حيوانا قلقا، نفورا، ضجرا، ومتبرما. أما الشاعر والناقد عبد السلام الموساوي، فيجنح بقصيدته جهة التأمل المكتنه لتجربة الحياة والكتابة، وقد تعاركا طويلا، ليظفر كل واحد منهما بنصيب من الآخر. وديوان «هذا ما جناه الشعر علي»(منشورات أنفو برانت/2008) الذي يصدر عن هذه التجربة، هو الرابع في البيبليوغرافيا الشعرية لعبد السلام الموساوي، بعد: «خطاب إلى قريتي» (1986)، «سقوف المجاز» (1999)، وعصافير الوشاية (2003).