في سيرته الذاتية التي دونها الزميل عبد الصمد الكباص في كتابه «حياة في ثلاث طلقات ونكتة وحلم كبير» تحدث قيدوم الكوميديين المراكشيين والمغاربة عن علاقته بالقاعات السينمائية منذ الأربعينيات من القرن الماضي، حكى أشياء جميلة عن زمن شكلت فيه السينما عالما عجائبيا يستهوي كل من له فضول اكتشاف أي جديد، يقول عبد الجبار الوزير: «أول مرة أذهب فيها إلى السينما كنت طفلا صغيرا لا يجروء على تجاوز باب البيت. وفي أقصى المغامرات أصل عند الفران وأعود مسرعا. صحبني أخي الأكبر إلى سينما بلاص. ولأنني لم أتجاوز قط حدود الزاوية بمراكش العتيقة، كنت مشدوها من منظر المنازل الجديدة بجليز والطرق المنتظمة و الشوارع المرتبة في تقاطعاتها. أنا الذي ألفت عيناي المنازل الطينية داخل السور والدروب الملتوية والصابات المراوغة والممرات الضيقة... مازلت أذكر عنوان الفيلم المصري الذي شاهدته ذلك اليوم: «مجنون كروان» الذي استقرت تفاصيله في مخيلتي، أثر في كثيرا. واستغرق ذاكرتي الصغيرة لسنوات. لأنني لم أعد إلى السينما ثانية إلا بعد أن كبرت وصار بإمكاني أن أرافق أصدقائي إلى القنارية. كان الفصل صيفا ، لذلك تابعنا الشريط الفرنسي «كاري كوبر» بقاعة الهواء الطلق. أما في الشتاء فيكون العرض في قاعة مسقوفة. الفيلم الحقيقي يبدأ عندما نغادر السينما. تنتعش صوره في ذاكرتنا وتنبعث في كلامنا وتتطور أحداثه في ما نحكيه عنه لزملائنا. أما شخوصه فتصبح كائنات حية أليفة بيننا نعرف دواخلها أحسن حتى من المخرج نفسه. لطالما تحدثنا عنهم أكثر من حديثنا عن أنفسنا وحياتنا وعالمنا. بحيث عندما نغادر القاعة نجد حشدا من عشاقها متجمهرين عند الباب يمطروننا بالأسئلة عن طبيعة الشريط، إن كان جيدا يستحق المشاهدة أم لا. إذا أعجبنا نجيبهم «الفيلم زين» ، وإذا لم يعجبنا نرد «هاد الفيلم والو... مبتخ » ، كان إسماعيل ياسين، نجمي المفضل في الشاشة الكبرى، عملاق الفكاهة العربية. كنت مفتونا بأدائه وبصدقه و هو يدخل البهجة إلى قلوب الملايين من المشاهدين العرب. وإلى جانبه فريد شوقي ومحمود المليجي وعباس فارس.. أولئك العباقرة الذين لم يتكرر مثلهم لا في مصر ولا في العالم العربي.. ظهروا دفعة واحدة في زمن متقارب وشكلوا استثناء في التاريخ وانسحبوا تباعا تاركين آثارهم الخالدة. في أيام مراهقتي، أي في الأربعينات، لم يكن يجرؤ على الذهاب إلى السينما إلا « العزاوي» أو «الفتوات» المتوائمين مع النزاعات والمشاجرات وعراك العضلات. أما أولاد دارهم ، المؤدبون جدا ، اللطفاء المحتشمون، والذين لا يعرفون من العالم سوى عطف الوالدين ونعومة الحياة ببيت الأسرة ، فلم يكن باستطاعتهم المغامرة بالذهاب إليها. بل أكثر من ذلك الواحد منا لا يتجاسر على دخولها لوحده ، بل يقصدها بمعية ستة أو ثمانية من أبناء الحومة أو الرفاق للتدخل كلما دعت الضرورة إلى ذلك. فمشاهدة الأفلام تنقلب في أية لحظة إلى عراك ساخن. يكون السبب في ذلك في أغلب الأحيان التعليقات التي تتقافز من أفواه المشاهدين أثناء العرض. منطق الأمور في هذه الحالة واضح قد تنطق بكلمة، فتقاطعك أصوات متعالية من عمق القاعة. إذا كان الرد منك لوحدك فمعنى ذلك أنك أعزل وليس لك من يحميك، وان «الحكرة» مآلك في عتمة الصالة. أما إذا كان الرد لجماعة فهم يتراجعون ويخلدون لهدوئهم، لأن ذلك يعني أن حصنك متين بمن يرافقونك. كنا نقصد السينما بالليل. وإذا أعجبني الفيلم أعود لمشاهدته مرة أخرى أو مرتين. السينما كانت جنوننا البريء وفرحنا الخالص وحلمنا الممتد بلا حدود.. للأمكنة بمراكش ذاكرة. مراكش الطفولة أقصد ، تلك التي لم يعد بوسع المراكشيين أن يروها اليوم. بباب دكالة مثلا وقبل فتح البابين في سورها كانت هناك قاعة سينما. الصالة كانت عبارة عن محل كبير لعرض الأفلام الصامتة. لم يكن بها كراسي ولا مقاعد فقط الحصير والذي كنا نصطف فوقه أمام الشاشة مذهولين بتلك الآلة التي تنتج ذلك العالم المبهر بمجهود يدوي للرجل الذي يحرك «المانيفيل» العالق بها. إيقاع الفيلم يتغير حسب حركة يد الرجل فقد يسهو أو ينال منه التعب أو الكسل فيتباطأ في إدارة «المانيفيل» ويتباطأ معه الشريط. فنأخذ في الصياح: « وا دور.. وا دور»، وقد يسرع في ذلك فيتسارع معه مرور الصور فنصرخ: « وا تقل.. وا تقل... « وهكذا إلى أن ينتهي العرض. كان ثمن الدخول فرنكين وكان في زمنه جد باهظ. هذه القاعة السينمائية كانت أيام «عرصة الحامض» أي العرصة الحقيقية بأشجارها وسورها. لم تبن حينها بعد لا المحكمة ولا البلدية. ولم تمر الطرق المؤدية الى الشوارع المحاذية.. الطريق الوحيد كان هو سويقه باب دكالة.. تحولت هذه القاعة بعد ذلك إلى كراج للخشب قبل أن تتغير ملامح المكان بكامله وتقلب رأسا على عقب..