يركض الطفل بين الأزقة، صوته يلهث، ووجهه مشوب بالحماس والعرق، حقيبته المدرسية تتأرجح كأنها تلهث معه، يركل حجرا صغيرا في طريقه كما لو كان يسجل هدفا في مرمى خيالي.
لا يعود إلى البيت، بل إلى ملعب من خيال، حيث الجمهور يصفق، والسماء تمطر هتافات، وهو هناك، في قلب المباراة، بقميص أبيض مخطّط بالأزرق، يركض، يناور، يرفع رأسه، يركل الكرة بقوة، تماما كما يفعل "الكابتن ماجد".
هذه الرحلة اليومية بين المدرسة والتلفاز كانت طقسا مقدسا لا يُخلف. السادسة مساء لم تكن رقما على عقارب الساعة، بل لحظة جماعية تنتظم حولها براءة الطفولة في المغرب أواخر الثمانينات وبداية التسعينات.
في تلك اللحظة بالضبط، تتوقف الشوارع عن صخبها، وتخلو الأزقة من ضجيج الأولاد، وتتحوّل النوافذ إلى شُرفات تتسلّل منها أصوات الدبلجة العربية الفصيحة، الآتية من شاشة وحيدة تتوسط الصالون.
كانت حصة الرسوم المتحركة على القناة الوطنية الأولى موعدا يوميا لا يُفوّت، بل حالة وجدانية تربط الطفل بعالم مختلف، أكثر عدلا، وأكثر وضوحا في الخير والشر.
لم تكن تلك المسلسلات مجرد أدوات تسلية، بل مرآة لقيم كبرى: البطولة، الشرف، الكرامة، الصداقة، الصبر، ومعنى أن تخسر بشرف أفضل من أن تربح بالخداع.
في صدارة هذه الأعمال، لمع نجم "الكابتن ماجد" – النسخة العربية من Captain Tsubasa الياباني. أنتج في عام 1983، ودُبلج لاحقا في مؤسسة الإنتاج البرامجي المشترك لدول الخليج العربي، والتي كانت آنذاك منارة لصناعة محتوى طفولي راق، يراعي اللغة والقيم والسياق الثقافي العربي.
شخصيات مثل "وليد"، الحارس الرهيب، و"بسام" المتمرّد، و"سامي" الحكيم، لم تكن مجرد رسوم، بل امتدادات لخيال الأطفال وهم يتنافسون في أزقة الحي، أو يُجرون مباريات وهمية فوق أسطح المنازل.
لكن البطولة لم تكن دائما في الملعب. "النمر المقنع"، ذلك المصارع المقنّع، كان بطلاً من نوع آخر. يخوض معاركه في الحلبة، لكنه يصارع داخله وجع اليُتم، وانكسارات الطفولة، وضرورة أن يخفي هويته ليحمي من يحب. في كل نزال، لم تكن الضربات أهم من الدروس: الشجاعة، الولاء، والقدرة على النهوض بعد السقوط، لا كأبطال خارقين، بل كبشر يتألمون ويستمرون.
أما "سالي"، فقد فجّرت مشاعر الصغار على نحو لم يكن معتادا. من حياة الترف في المدرسة الداخلية، إلى العلّية الباردة حيث تُعامل كخادمة، كانت سالي درسا مؤلما في قسوة الطبقية. لكن الأهم، أنها جسّدت كرامة لا تنكسر، ونُبلا لا يتزحزح، حتى حين يكون المرء محاطا بالإذلال.
عبر هذه الشخصية، تلامس الأطفال مع واقع لم يكن بعيدا عنهم، في مجتمعات عربية تعاني من تفاوتات طبقية حادة، وتنتصر فيها الطيبة أحيانا على قوانين السوق والعلاقات.
ثم يأتي "بيل وسيباستيان"، العمل الذي يُعيد تعريف المغامرة الطفولية. لم تكن مغامرة بالسيوف والوحوش، بل برفقة كلب أبيض ضخم، يعبر طفل صغير معه الجبال بحثاً عن أمه.
كان ذلك المسلسل بمثابة ترنيمة للرفقة والوفاء، وسفر في الطبيعة يشبه الرحلات التي تخيّلها أبناء القرى المغربية، حين يسيرون على ضفاف الوديان، أو يتسلّقون التلال بحثا عن إجابات لأحلامهم الصغيرة.
"ماوكلي، فتى الأدغال"، منح الطفولة درسا عميقا في الهوية والانتماء. لم تكن نشأته بين الذئاب خطأ، بل فرصة لفهم الحياة بطريقة بدائية صادقة.
من بالو إلى باجيرا، ومن شيرخان إلى الزعيم أكيلا، تعلّم الأطفال من الحيوانات ما لم يعلّمه لهم الكبار: الحكمة، احترام الطبيعة، والشجاعة في مواجهة المخاطر دون أن يُفرّط الإنسان في حسّه الإنساني.
ورغم بساطة الرسوم، وبُطء الإيقاع مقارنة بما يعجّ به عالم اليوم من صور سريعة ومؤثرات بصرية مُبهرجة، إلا أن تلك الأعمال تركت أثرا عميقا. لم تكن تُحمّل نفسها مسؤولية "التربية"، لكنها ربّت. لم تكن تصرخ بالقيم، لكنها بثّتها في سكون، في نبرة صوت الممثل، في موسيقى الشارة، في دمعة بطلة، أو ابتسامة طفل فقد أمه.
الفضل في ذلك يعود بدرجة كبيرة إلى مؤسسة الإنتاج البرامجي المشترك، التي كانت من أبرز روافد المحتوى الطفولي العربي في تلك المرحلة.
وباعتمادها على ممثلين كبار في دبلجة دقيقة، وحرصها على لغة عربية سليمة غير متكلفة، صنعت جيلاً تربّى على النُطق السليم، والتعبير الرصين، والتفاعل مع الشخصيات بلغتها الأخلاقية قبل اللغوية.
واليوم، بعد عقود، ورغم الانفجار الرقمي، وتعدّد المنصات، وتراجع حضور اللغة الفصحى في الإعلام الموجّه للأطفال، ما تزال السادسة مساء حاضرة في الذاكرة.
ليست مجرد توقيت، بل لحظة حنين جماعي. جيل بأكمله لا يزال يحمل في داخله تلك الذكرى: العودة مسرعا من المدرسة، انتظار الشارة، الاستسلام للدهشة، والنوم لاحقا على إيقاع بطولات افتراضية شكّلت الوجدان أكثر من آلاف الدروس.
لقد كانت تلك اللحظة البسيطة، عند السادسة مساء، أعظم من مجرد مشاهدة رسوم متحركة. كانت طقوسا يومية، تصنع الأمل، وتؤنس الخيال، وتُمهّد في صمت لبداية حُلم... لا يزال يعيش في دواخلنا حتى اليوم.