توالت دورات الموسم وظلت تتجمع، كل صيف، قبيلة مشكلة من أطفال صغار، يبحثون عن إشباع رغباتهم في حب الاستطلاع والتعلم والاكتشاف. يعود الفنان حسن الشركي سنوات إلى الوراء، متذكرا طفولته، فيقول: «كنت أنتظر لحظة نزول الفنانين ضيوفاً على الموسم والمدينة، محملين بألوانهم وأفكارهم الفنية. لقد شكل الموسم، بالنسبة إلينا، كأطفال، مدرسة أولى، اقتربنا، من خلالها، من فنانين مغاربة وأجانب. أحتفظ لنفسي بالكثير من الذكريات الجميلة، وأذكر أنه اقترح علي، حين كان عمري 13 سنة، أن أساعد الفنانة التشكيلية المغربية الراحلة الشعيبية طلال، خلال رسمها لإحدى الجداريات. ومن خلال الهالة التي كانت ترافق الشعيبية عرفت أنني أمام فنانة كبيرة ومشهورة. والغريب أنني، سأقول لها، حين كانت تهم بوضع اللون الأخضر على الأسود، إنهما لونان متقاربان وغير متناسقين، وإن عليها أن تعيد النظر في طريقة وضعها للألوان على الجدار. لم تتقبل الشعيبية أن أقول لها، أنا الطفل، تلك الملاحظة، فما كان منها إلا أن نهرتني، وعلامات الغضب والتعجب بادية عليها : «من هو الفنان... أنا أم أنت ؟». لم أتقبل جواب فنانة كبيرة في السن وفي التجربة، بصدد ملاحظة أبديتها، أنا الطفل، الذي بالكاد امتلك الفرصة لأعلن سعادتي بالألوان والفن والفنانين، ولذلك لم أجد إلا أن أغادر المكان غاضبا». لم يتخل الشركي عن عشقه للألوان والفن التشكيلي، مضيفا إليهما التصوير الفوتوغرافي، ولذلك سيرجع، بعد سنوات قليلة، حاملاً ألوانه وريشته، لكي يرسم جداريته على أحد جدران المدينة. حسن الشركي، طفل الأمس، صار، اليوم، أباً لطفلة، اسمها «نشوى»، تبلغ من العمر عشر سنوات. تقول «نشوى» إنها معجبة برسومات والدها، الذي يساعدها ويحثها على تعلم الرسم والتصوير، قبل أن تستدرك قائلة إنها تسأله دوماً عن الكيفية التي يرسم بها لوحاته، وأنها تحلم باحتراف التصوير الفوتوغرافي والرسم، مؤكدة أنها لا تتصور جدران مدينتها من دون ألوان، فقط لأنها ستكون «خايبة» من دون رسومات. يونس الخراز، أحد أطفال الأمس الآخرين، يجد، اليوم، متعة كبيرة في مشاهدة ابنته الصغيرة «ملاك»، التي لم تكمل بعد، عامها الخامس، وهي تتلاعب بالريشة والألوان. يتذكر الخراز طفولته، فيقول إن مروره من المرسم شكل بالنسبة إليه، نقلة أساسية أثرت في ما تبقى من حياته، قبل أن يضيف : «اكتشفت الألوان ومتعة الرسم .. وتعلمت، أكثر، أن أحلم». حلمٌ قاده، قبل أيام، إلى إصدار مؤلف (نص – حوار : المهدي أخريف) ضمّنَه جانباً من سيرته، أعطاه عنوان : «نزوات في الرسم والحياة»، نقرأ فيه : «موسم أصيلة كان بمثابة مدرسة تعلمت فيها ما لا يمكن تعلمه في المدارس. لقد استفدت الكثير من مساهماتي المتعاقبة في دورات المهرجان، في تجارب الصباغة على الجدران، في محترف الحفر، في المعارض، في إنجاز المطبوعات، وفي مجالات ثقافية وإبداعية أخرى، متنقلا من مرحلة التعلم والتلقي إلى المشاركة في الإعداد للمهرجان». تزامنت بداية الخراز الفنية، وتلازمت، مع بداية موسم أصيلة الثقافي الذي سيصبح، بالنسبة إليه، وإلى رسامين آخرين من جيله، مدرسة أساسية، سواء في الرسم أو الخبرة الحياتية. من جهته، يستحضر الفنان التشكيلي أنس البوعناني جملة للشاعر الفرنسي شارل بودلير، تقول إن «الطفل هو النموذج الأصلي للفنان»، ثم يعود بذاكرته عشرين سنة إلى الوراء، عندما وطأت قدماه بهو قصر الريسوني (قصر الثقافة، حالياً) الرائع بمعماره الأندلسي الأصيل، فيقول: «شاءت الأقدار أن أتقاسم خربشات اللون الأولى مع أطفال آخرين في هذا المكان، وفي حديقة القصر، أيضاً، حيث الفضاء الجميل بأشجاره، ونباتاته المختلفة تضفي على مرسم الأطفال سحراً خاصاً لا ينمحي من الوجدان. تبقى لموسم أصيلة الثقافي مبادرة تأسيس أول مرسم للتذوق الفني للأطفال سنة 1979، كلفت بتسييره الناقدة الفنية الإيطالية طوني مرايني. يتعلق الأمر بتجربة فنية، وحلم لاحقنا منذ الطفولة، طفولتنا المتوسطة، حلم بمكان للتعلم والإبداع الحر، خارج إكراهات المنطق المدرسي».