اشتدت عمليا المنافسة حول الجائزة الكبرى لمهرجان دبي السينمائي الدولي، الأكثر انتظارا هنا، وهي جائزة المهر العربي للأفلام الطويلة، بعد عرض فيلم المخرج السوري محمد ملص "سلم إلى دمشق" ليلة الثلاثاء الماضي بقاعة مسرح الجمير الضخمة التي امتلأت عن آخرها بالجالية السورية المقيمة بالإمارات. وشدة المنافسة آتية، من أنه يشكل الفيلم العربي الوحيد الذي له إمكانيات فنية جدية لمنافسة الفيلمين المغربيين "وداعا كارمن" للمخرج المغربي الشاب محمد أمين بن عمروي، و"الصوت الخفي" للمخرج المغربي كمال كمال، اللذين حققا هنا إجماعا واضحا على علو قيمتهما الفنية. كان الكثير من النقاد ينتظرون فيلم المخرج الفلسطيني رشيد مشهراوي "فلسطين ستيريو"، خاصة وأنه يجر وراءه ريبرتوارا محترما من الأفلام السينمائية، خاصة فيلمه الأشهر "حيفا" (باكورة أعماله السينمائية)، لكنه خيب تماما أفق انتظارهم، من خلال فيلمه الجديد، الذي استغرب الكل الإستسهال الفني الذي باشر به ذلك المخرج الفلسطيني الواقعة الفنية للفيلم، التي كما لو أنها أخطأت هدفها الدرامي حين ركزت على شخصية البطل ستيريو، وهي تملك عمليا مادة خام فنية ممكنة للعلاقة الجدلية عشقيا وإنسانيا بين بطل آخر للشريط أصم وأبكم بسبب قصف جنين من قبل الصهاينة وبين خطيبته التي تصر على استمرار العلاقة معه حتى ولو تطلب الأمر أن تصبح هي أيضا خرساء صماء. بالتالي، فإن ذلك المخرج الفلسطيني قد صدم الكثيرين، خاصة وأن شريطه من أكثر الأفلام المشاركة تلقيا للدعم من جهات دولية متعددة، مما وفر له عمليا ممكنات توظيف تقنيات سينمائية جد متقدمة، وهو ما لم يتحقق قط في شريطه البسيط فنيا للأسف. ليلة ملص، كانت مختلفة، بسبب النقاش الذي أحدثه فيلمه "سلم إلى دمشق" (97 دقيقة)، بين منوه بالفيلم وبين ناقد قاس عليه جدا. والحقيقة أن ملامح الصنعة السينمائية في هذا العمل الجديد للمخرج السوري الكبير محمد ملص، تثير الكثير من علامات الإستفهام، كون الرجل نزع في الكثير من المشاهد إلى تقنيات المسرح وليس إلى تقنيات السينما، بالشكل الذي يفيد، أن الغاية من الفيلم هي نوع من الصرخة أمام ما يحدث من جرائم في سورية من قبل نظام الأسد وشبيحته ومن قبل الجماعات المتطرفة أيضا. من هنا كان الشريط متعبا للكثيرين في تتبع مشاهده المتوالية، وجعل ثلث الحضور يغادر القاعة قبل انتهاء الشريط بدقائق كثيرة (البعض غادر منذ النصف الأول للفيلم). الحقيقة أن رمزية الخطاب السينمائي المتضمنة في شريط محمد ملص، قد جعلت منه شهادة فنية للألم الذي يحدثه الموت والغياب والقتل غيلة في الإنسان، فكان أن أراد المبدع السوري الكبير قول كل شئ في لحظة تكثيف زمنية فنية هي عمر شريطه "سلم إلى دمشق". ولعل المشهد الأكثر تكثيفا والذي ظل يتكرر على مدار الفيلم كله، هو حوض ماء في فناء بيت بدمشق يجمع حيوات أبطاله، الذي كلما مر أزيز الرصاص وأزيز المدافع وصوت الطائرات النفاثة والهيلوكوبتر كلما حرك ضجيجها الهائل صفحة الماء، في ما يعتبر رسالة على أن صفحة الحياة مختلة. وللحقيقة فالشريط الجديد لمحمد ملص يحتاج مشاهدة ثانية حتى يحسم المرء في معانيه الفنية وقيمته السينمائية. المفاجأة الأخرى المحيرة، كانت في فيلمي المخرج المصري محمد خان (الذي لا تزال السلطات المصرية ترفض منحه الجنسية المصرية رغم أصوله المصرية وهو حامل للجنسية الباكستانية بسبب مولده هناك)، "فتاة المصنع" الذي عرض ضمن فقرة "ليال عربية" (92 دقيقة)، فهو فيلم بسيط جدا، بتقنيات سينمائية لا ترقى قط إلى أعماله الرائدة السابقة مثل رائعته "أحلام هند وكاميليا" سنة 1988، و"زوجة رجل مهم" سنة 1987 . مما شكل صدمة فنية حقيقية للكثيرين ممن شاهدوا الشريط، الذي احتفي به عاليا من قبل المجموعة المصرية هنا بدبي. (لابد من فتح قوس هنا والإشارة بأسف، أن الأفلام المغربية لا تتلقى ذات الإحتفالية هنا من قبل الجالية المغربية بسبب عدم توفر آلية تواصلية نافذة مثل التي رأيناها مع الأفلام الإيرانية والمصرية والسورية والفلسطينية والأردنية). الفيلم الآخر الذي شكل صدمة على مستوى أفق انتظاره، هو فيلم المخرج المغربي الشاب هشام العسري "هم الكلاب"، فهو فيلم قوي من حيث فكرته وموضوعه، بل جريء وذكي على مستوى الإنتباه لحدث الربيع العربي من موقع مغربي، كونه انطلق منذ أحداث الدارالبيضاء يوم 20 يونيو 1981، لكنه تقنيا، وعلى مستوى تصريف الفكرة إبداعيا، قد سقط في استسهال مثير، أفضى إلى عكس فكرته الأساسية التي انطلق منها المخرج. ولعل الإشكال ظل قائما في المسافة الواجبة فنيا، بين قوة اللحظة السياسية والإنسانية للحدث وعنفها، وبين السقوط في لغة سينمائية عنيفة متعبة مشوشة على قوة وعنف اللحظة الدافعة لإنجاز الشريط أصلا. فليس العنف في اللغة وفي الصورة وفي الشخوص هو الوسيلة الأسلم دوما لنقل عنف الواقع وصلافته. ففي كثير من الأحيان الصمت أعنف لغة تعبير فنيا عبر الصورة. والشئ الباهر في فيلم هشام العسري هو أنه جعلنا نكتشف ممثلا هائلا هو حسن باديدة، الذي حمل فعليا الفيلم كله على كتفيه ورفع من قيمته الإبداعية مقارنة بباقي الممثلين الذين للأسف لم يتحكم المخرج في أدائهم كما يجب، مما يجعل المرء يحظم أن شريط هشام العسري كان فقط فيلم ممثل واحد، وأي صنعة سينمائية مماثلة تجعل منها صنعة عرجاء للأسف.