Parmi les artistes et les intellectuels, on commence à comprendre que le peintre est le premier spectateur devant son œuvre, et que personne ne peut concevoir la scène plastique mieux que l'artiste, car il y passe sa vie, jouant sa carrière, persévérant dans démarche incertaine en quête d'inspiration et de dialogue. La pratique de l'art ne peut être exprimée dans tout son état psychique et mental, dans tout son dialogue entre l'artiste et l'œuvre, que par l'artiste lui-même, ainsi que la vie des artistes, avec leurs joies et leurs souffrances, avec leurs ambitions et leurs déceptions, à condition que cet artiste possède la force de l'écriture. Une première... Il s'avère que certains artistes possèdent effectivement cette double création : peinture et écriture. Au Maroc, ils se sont affirmés comme plasticiens, et on les connaît aussi comme poètes, critiques d'art, théoriciens, historiens de l'art, romanciers ou penseurs. L'idée est venue de les voir groupés en tant que plasticiens et écrivains dans une manifestation culturelle, la première en son genre, exposant leurs œuvres et leurs ouvrages. Pour le moment, ils sont treize, en attendant d'autres éditions et d'autres participants : Amirouch Benyounes, Azghaï Aziz, Bouhioui Hamid, Bourquia Hassan, Cherdoudi Fouad, Jarid Ahmed, Fatihi Noureddine, Krich Mohamed, Madkour Azzam, Mansouri Idrissi Sidi Mohamed, M'seffer Lahbib, Saoud Mohamed et Zougari Chafiq. Le moment, tant attendu, est venu pour voir la recherche artistique dans sa création superbe et sa noblesse, orientée parallèlement vers la pratique et la théorie. L'Association la Pensée plastique a pris l'initiative d'organiser cet évènement culturel, en partenariat avec le ministère de la Culture, à la galerie Bab El-Kebir, durant un mois (du 15 Décembre 2015 au 15 Janvier 2016). L'appel est lancé pour organiser ce projet ambitieux, mais on se connaît déjà ; la plupart des plasticiens écrivains qui ont répondu à l'invitation, ont maintes fois exposé ensemble ; la Grande Exposition Nationale, dans ses trois éditions, les a réunis, et certains de ces artistes chercheurs ont créé une revue d'art qui, malheureusement, n'a pas duré longtemps. En plus, toujours avec la promotion du ministère de la Culture, l'Association la Pensée Plastique d'active dans l'édition des ouvrages sur l'art, écrits souvent par des plasticiens. Comme je l'ai mentionné maintes fois dans mes études, la recherche plastique existe au Maroc, mais étouffée par le chaos du plagiat et de la spéculation, depuis la fin du siècle dernier. En consacrant à cette recherche trois ouvrages, j'ai montré que seule la recherche artistique, pratique et théorique, avec sa persévérance et sa noblesse, peut faire sortir l'art de la crise envahissante et le faire évoluer vers des horizons épanouis. Les artistes chercheurs, en préparant les grandes expositions nationales, en élaborant aussi les concepts majeurs de l'art dans leurs écrits, ont voulu surtout épurer l'art au Maroc et lui donner un souffle nouveau. Seulement, comme toujours, la promotion artistique reste latente, timide, voire indifférente. La crise de l'art Malgré la présence de deux syndicats, une présence titubante et essoufflée, plus fantomatique que réelle, malgré la pluralité des associations plastiques, elles aussi malades de leurs conflits, malgré, enfin et surtout, l'intention des responsables officiels de gérer convenablement la culture, sans pouvoir néanmoins concevoir une politique rayonnante qui redonne à l'art son éclat, la crise envahissante continue son déferlement effréné. Les faussaires et les imitateurs continuent à signer les maîtres, troublant les collections et la recherche ; les arrivistes fiévreux, voulant devenir artistes, mais sans talent, se serrent les coudes, allongent le cou, naviguant dans les méandres de l'internet, à la recherche d'une place vacante dans une exposition, un salon ou un trou dans un marché, haletant derrière les intermédiaires. Et tous ceux-ci vous exhibent la carte d'artiste, riant à la crise. Ils vous montrent aussi, saisissant l'occasion du trouble, d'autres cartes ridicules, des attestations et des prix tout aussi insignifiants, mais valables selon eux pour s'imposer sur une scène plus chaotiques que leurs travaux. Et comme la recherche plastique n'a pas trouvé encore ses échos sur la scène, et comme les écrits sur l'art n'ont pas trouvé encore des supports médiatiques spécialisés, ni leur voie dans les facultés et les écoles d'art, le faux art et le petit art se prolifèrent, comme des virus, sur une scène troublée par le marasme. Et tandis que la recherche plastique restée étouffée, marginalisée par les galeries même de l'Etat, le plagiat la supplante presque dans les expositions, régnant en produit du favoritisme et de l'ignorance, en sous-produit de l'art, ridicule et grotesque. Comme l'ont dénoncé plusieurs journalistes, artistes et critiques, le favoritisme abject et l'incapacité de concevoir l'évolution culturelle, détiennent souvent les ficelles de la promotion artistique au Maroc. Maints projets artistiques présentés par des artistes chercheurs à la Direction des arts ont connu un refus inexplicable. Mais du moment qu'on connaît, avec quelle insolence, le gribouillage et la peinture léchée s'accrochent aux murs des galeries, on comprend le niveau culturel des membres du jury. La frustration ne touche guère les créateurs ; au contraire, elle les incite à persévérer, sans entrer dans un jeu que l'art dénonce. La recherche plastique, pratique et théorique, persiste, malgré l'indifférence, malgré les feux d'artifice qui troublent le regard durant un laps de temps. On est tous convaincus que seule la recherche intensive, dans tous les domaines culturels, peut nous faire sortir de la crise. L'épuration de l'art est notre premier objectif, et on l'a annoncé dans maintes études et interventions. On est tous convaincus, également, que la pratique de l'art ne peut évoluer que si elle trouve dans la réflexion son soutien légitime. Une création sans pensée est aléatoire, comme la pensée sans création est aveugle. Pour promouvoir l'art de la recherche dans notre pays si cher, les responsables officiels, les groupes artistiques et les instituts de l'art sont appelés à épurer la scène de toutes les impuretés scabreuses, à protéger les étincelles de la création avant qu'elles ne s'éteignent, et à adopter une vision démocratique et objective qui gère la culture.